Złodziejka książek / The book thief

źródło

 

Jak opowiedzieć o czymś tak okrutnym i przerażającym jak wojna? Można za pomocą książek, haseł, dzienników, listów, rozmów z osobami, które ją przeżyły. Sposobów jest wiele. A gdyby tak o wojnie opowiedziała sama śmierć?
Brian Percival postanowił opowiedzieć o niej za pomocą filmu, swoją drogą bardzo pięknego filmu. A John Williams (wspominany już w innych recenzjach) opowiedział ją muzyką… Wzbudza emocje, na myśl przywodzi historie pełne bólu i strachu, ale także nadziei i wiary w szczęśliwy koniec. Cóż więcej można napisać o muzyce tak wybitnego kompozytora? Pozostaje tylko posłuchać..
Godne uwagi jest również wkomponowanie przez reżysera (Percival) roześmianych, śpiewających dzieci na tle swastyk w dniu wydarzeń „nocy kryształowej”. To cudowne budowanie nastroju! Dźwięki walca „Nad pięknym modrym Dunajem” zagłuszające wybuchy bomb były bardzo wymownym podsumowaniem końca niemieckiej i austriackiej kultury.
„Złodziejkę książek” można określić mianem opowieści o miłości do słowa pisanego. Pamiętajmy jednak, że:
„Muzyka zaczyna się tam, gdzie słowo jest bezsilne – nie potrafi oddać wyrazu; muzyka jest tworzona dla niewyrażalnego…”
(cyt. Claude Debussy)

 

Lista utworów:

1. John Williams – One Small Fact

2. John Williams – The Journey to Himmel Street

3. John Williams – New Parents and a New Home

4. John Williams – Ilsa’s Library

5. John Williams – The Snow Fight

6. John Williams – Learning to Read

7. John Williams – Book Burning

8. John Williams – I Hate Hitler!

9. John Williams – Max and Liesel

10. John Williams – The Train Station

11. John Williams – Revealing the Secret

12. John Williams – Foot Race

13. John Williams – The Visitor at Himmel Street

14. John Williams – Learning to Write

15. John Williams – The Departure of Max

16. John Williams – Jellyfish

17. John Williams – Rescuing the Book

18. John Williams – Writing to Mama

19. John Williams – Max Lives

20. John Williams – Rudy is Taken

21. John Williams – The Book Thief
22. John Williams – The Book Thief (Finale)

Sin City – Miasto grzechu

źródło

„Piekło jest wtedy, gdy budzisz się każdego, cholernego dnia i nie wiesz, po co tu jesteś. Po co w ogóle żyjesz.”
To zdecydowanie mój ulubiony cytat z filmu. Film rewelacyjny! Muzyka musiała być równie dobra, nie było innej możliwości.
Robert Rodriguez, John Debney oraz Graeme Revell – trzy nazwiska pojawiające się w całej partyturze. Mroczne kompozycje z gatunku Noir, przeplatane jazzowymi fragmentami. Niepokojąca, złowieszcza z momentami z kobiecym głosem, który genialnie tu pasuje i idealnie wkomponowuje się w całość. Przyprawia o dreszcze, chwilami jest lekko erotyczna – szczególnie niektóre fragmenty z trąbką, która jest przewodnim instrumentem na całej ścieżce. Ta muzyka tak bardzo pasuje do całej akcji filmu, że staje się jej nieodłącznym elementem! Co jest w niej tak genialnego? Dlaczego mnie tak zachwyca? Może tylko dlatego, że to nie jest kolejna standardowa klasyczna, instrumentalna muzyka filmowa (nawet jeśli jest stworzona przez geniusza i nic w niej nie brakuje). A może jest w niej jakaś magia… Sprawdźcie sami tutaj!

Lista utworów:
1. „Sin City”
2. „One Hour To Go”
3. „Goldie’s Dead”
4. „Marv”
5. „Bury The Hatchet”
6. „Old Town Girls”
7. „The Hard Goodbye”
8. „Cardinal Sin”
9. „Her Name Is Goldie”
10. „Dwight”
11. „Old Town”
12. „Deadly Little Miho”
13. „Warrior Woman”
14. „Tar Pit”
15. „Jackie Boy’s Head”
16. „The Big Fat Kill”
17. „Nancy”
18. „Prison Cell”
19. „Absurd”
20. „Kiss Of Death”
21. „That Yellow Bastard”
22. „Hartigan”
23. „Sensemaya”
24. „Sin City End Titles”

Skazani na Shawshank / The Shawshank Redemption

źródło

 

„Lubię myśleć, że to było coś tak pięknego, że nie może zostać wyrażone słowami… i sprawia, że twoje serce niemal się rozrywa.”
Te słowa Ellis Boyd „Red” Redding idealnie opisują tę muzykę. Skazani na Shawshank to najpiękniejszy film jaki kiedykolwiek w życiu oglądałam. Za muzykę w tym filmie odpowiada Thomas Newman I, skądinąd bardzo dobrze mi znany z filmów: Panaceum, Służące, Bracia, a nawet z bajki Wall-e i wielu, wielu innych. Newman idealnie radzi sobie z oddaniem klimatu całego filmu. Od miejsca pełnego grozy- więzienia, w którym rozgrywa się akcja filmu, po szarą codzienność . Nie wyobrażam sobie nikogo innego, kto w taki sposób jak Newman oddałby dźwiękami głębokie emocje bohaterów. Ta muzyka na dobre zagościła w moim sercu – subtelna, nie banalna, perfekcyjna w każdym dźwięku, inspirująca. Można by pisać o niej w samych superlatywach. Nie można przegapić takiej twórczości, kogoś tak utalentowanego. W soundtracku znajdziemy 21 utworów. Poniżej lista, a posłuchać możecie tutaj.

1. May – 0:33
2. Shawshank Prison – Stoic Theme – 1:53
3. New Fish – 1:50
4. Rock Hammer – 1:51
5. An Inch Of His Life – 2:48
6. If I Didn`t Care – 3:03
7. Brooks was here – 5:06
8. His Judgement Cometh – 2:00
9. Suds On The Roof – 1:36
10. Workfield – 1:10
11. Shawshank Redemption – 4:26
12. Lovesick Blues – (Hank Williams) – 2:42
13. Elmo Blatch – 1:08
14. Sisters – 1:18
15. Zihuatanejo – 4:43
16. The Marriage of Figaro/”Duettino – Sull`Aria” (Wolfgang Amadeus Mozart) – 3:32
17. Lovely Raquel – 1:55
18. And That Right Soon – 1:08
19. Compass And Guns – 3:53
20. So Was Red – 2:44
21. End Title – 4:05

Czas na miłość \ About time

źródło

 

Gdzie byłbyś teraz czytelniku, gdybyś mógł podróżować w czasie tak jak główny bohater? Czy zmieniłbyś swoje życie?
„Podróżowanie jest jak flirt z życiem. To jak mówienie: zostałbym, bo Cię kocham, ale muszę iść; oto moja stacja.” (Lisa St. Aubin De Teran)
Film jak najbardziej na plus, ale nie o tym jest ten blog.. Muzyka niestety nie porywa. Czasem rzeczywiście miałam wrażenie, że przeniosłam się w czasie, szczególnie kiedy słyszałam hity z przed wielu lat, takie jak: All The Things She Said – T.A.T.U.
Nie jest to typowa muzyka filmowa, a raczej zbiór piosenek, które akurat pasowały do tematu filmu. Co nie oznacza, że nie można tam znaleźć czegoś dla siebie 🙂 Lista utworów, które pojawiły się w filmie do posłuchania tutaj ewentualnie tutaj:
1. The Luckiest – Ben Folds
2. How Long Will I Love You – Jon Boden, Sam Sweeney, Ben Coleman
3. Mid Air – Paul Buchanan
4. At The River – Groove Armada
5. Friday I’m In Love – The Cure
6. Back To Black – Amy Winehouse
7. Gold In Them Hills – Ron Sexsmith
8. The About Time Theme – Nick Laird-Clowes
9. Into My Arms – Nick Cave & The Bad Seeds
10. Il Mondo – Jimmy Fontana
11. Golborne Road – Nick Laird-Clowes
12. Mr. Brightside – The Killers
13. Push The Button – Sugababes
14. All The Things She Said – T.A.T.U.
15. When I Fall In Love – Barbar Gough, Sagat Guirey, Andy Hamill, Tim Herniman
16. Spiegel Im Spiegel – Arvo Pärt
17. How Long Will I Love You – Ellie Goulding

Nocny pociąg do Lizbony \ Night train to Lisbon

źródło

 

„Leciwy profesor Raimund porzuca nudne życie wykładowcy i wyrusza w pełną niespodzianek przygodę, która prowadzi go do wnętrza samego siebie.” (Filmweb) Tak w skrócie można by opisać ten prawie 2 godzinny film. Czytając ten opis pomyślałam: ciekawe czy muzyka sprawi, że zajrzę w głąb siebie i zamarzę o takiej podróży.. Nie zawiodłam się! Annette Focks postarała się, żeby ta podróż była jeszcze przyjemniejsza. Delikatne dźwięki sprawiają, że ma się ochotę samemu rzucić wszystko, oderwać się od tej szarej rzeczywistości i przeżyć taką przygodę. Najlepsze jest to, że taki pociąg naprawdę istnieje! Pozostaje rzucić wszystko, słuchawki na uszy (a w słuchawkach brzmią dźwięki tego) i w drogę… Natknęłam się na opinie typu: „Książka jest lepsza niż film.” Nie powiem, że się nie zgodzę, ale to czego brakowałoby mi w książce to właśnie te subtelne, porywające dźwięki. Ta muzyka pozostawia ślad w duszy. Sprawia, że zastanawiamy się nad sensem życia i wciąż zadajemy sobie pytanie: czy moglibyśmy się stać kimś innym niż jesteśmy? „Muzyka to najsubtelniejsza forma przekazu, można stwierdzić, że żadna dziedzina sztuki nie porusza ani nie wpływa na podświadomość tak, jak muzyka.”(Dawid Crossby)
Zachęcam nie tylko do posłuchania soundtracka, ale również do obejrzenia filmu.

Kiedy zakochałam się w muzyce filmowej…

źródło: tutaj

Uwiodła mnie do reszty.. Nie mogłam spać, bo wciąż w głowie słyszałam tę melodię (posłuchaj). Szukałam bardzo długo ale w końcu się udało. Tak odkryłam muzykę Erica Satie. Do dziś towarzyszy mi w wielu chwilach. Słuchając jej wyobrażam sobie najróżniejsze historie jakie mogłabym opowiedzieć bez słów… Sam obraz i ta muzyka.
Pamiętam, kiedy parę ładnych lat temu oglądałam serial w telewizji. Był to odcinek specjalny „Kryminalnych”. To co mnie do reszty poruszyło, to nie akcja (swoją drogą dosyć mroczna…) To właśnie ta MUZYKA! Od tamtej pory bardzo uważnie oglądam filmy i seriale. Trzeba mieć nie tylko oczy ale i uszy szeroko otwarte. Często w czymś na pozór banalnym i słabym można odnaleźć coś wartościowego. Polecam również posłuchać tego utworu, który również znalazł się w tym serialu.
To nie jedyny przykład. Serial telewizji polskiej „Na dobre i na złe”. Czy może tam pojawić się coś co zwróci waszą uwagę? Pewnie bez zastanowienia powiecie, że nie 🙂 A ja odnalazłam coś dla siebie. Piosenka, która nie tylko ma mądry tekst, ale również potrafi dodać otuchy. Towarzyszyła mi w wielu chwilach. Szczególnie tych kiedy wracałam do domu po całym dniu pracy (wolontariatu) w hospicjum. Była nieodłącznym elementem każdego dnia spędzonego tam, pomagała mi przetrwać każdą ciężką chwilę… Posłuchajcie sami tutaj.

Cudowne tu i teraz \ The spectacular now

źródło: tutaj

Film „Cudowne tu i teraz” nie należy do typowych filmów dla nastolatków. Bez kiczowatego love story, a jednak o miłości.. Sam film uważam za dobry, szczególnie w potoku słabych produkcji, które mają na celu tylko nabijać kasę. A muzyka? Muzyka jest równie subtelna jak film… Autorem jest Rob Simonsen, ten sam, który stworzył muzykę do „500 dni miłości”. Od radosnych melodii My Name Is Sutter Keely, które na myśl przywodzą nastoletnią sielankę, po Porch Talk z nutą melancholii. Nie jest to muzyka, która porywa mnie do reszty, pozwala słuchając jej przypomnieć sobie konkretne sceny. Jednak można w niej znaleźć coś dla siebie 🙂 Polecam posłuchać by się przekonać. Posłuchaj tutaj!
Znajdziecie tam:
01. My Name Is Sutter Keely
02. Paper Route
03. Sutter and Amy
04. Amy’s House
05. IM’ing Cassidy
06. Walk in the Trees
07. Turn It Around
08. Prom Flask
09. I Want To Call Him
10. Porch Talk
11. Drive to Dad’s
12. I Wasn’t Kicked Out, I Left
13. Waiting Room
14. Goodbye, Cassidy
15. Leaving Her
16. I’m a King
17. Towards an Unknown Future
18. Epictacular Then
19. In the Moment
20. It’s in the Air
Bonus Tracks:
21. Song for Zula – Phosphorescent
22. Baby (feat. Dâm-Funk) – Ariel Pink
23. Wakin’ On a Pretty Day – Kurt Vile

Bękarty wojny / Inglourious Basterds

 

Ta ścieżka dźwiękowa zawiera 21 kompozycji pochodzących z produkcji wojennych i westernów XX wieku. Wśród ich autorów są takie sławy muzyki filmowej jak Ennio Morricone…

Soundtrack:

1. The Green Leaves of Summer: Dimitri Tiomkin (from the film The Alamo)
2. After The Verdict: Ennio Morricone (from the film The Big Gundown
3. L’incontro Con La Figlia: Ennio Morricone (from the film The Return of Ringo)
4. White Lightning: Charles Bernstein (from the film White Lightning)
5. Il Mercenario (Reprisa): Ennio Morricone (from the film Il Mercenario)
6. Slaughter: Billy Preston (from the film Slaughter)
7. Algiers, November 1954 (from the film The Battle of Algiers)
8. The Surrender (La resa): Ennio Morricone (from the film The Big Gundown)
9. One Silver Dollar (Un Dollaro Bucato): Gianni Ferrio (from the film One Silver Dollar)
10. Bath Attack: Charles Bernstein (from the film The Entity)
11. Davon Geht Die Welt Nicht Unter: Bruno Balz, Michael Jary (from the film Die Grosse Liebe)
12. The Man With The Big Sombrero: Phil Bouteljie, Foster Carling (from the film Hi Diddle Diddle)
13. Ich Wollt Ich Waer Bin Huhn: Hans-Fritz Beckmann, Peter Kreuder (from the film Lucky Kids)
14. Cat People (Putting Out The Fire): David Bowie (from the film Cat People)
15. Mystic and Severe: Ennio Morricone (from the film Death Rides A Horse)
16. The Devil’s Rumble: Mike Curb/The Arrows (from the film Devil’s Angels)
17. Zulus: Elmer Bernstein (from the film Zulu Dawn)
18. Un Amico: Ennio Morricone (from the film Revolver)
19. Tiger Tank: Lalo Schifrin (from the film Kelly’s Heroes)
20. Rabbia e Tarantella: Ennio Morricone (from the film Allonsanfan)
21. Dark of The Sun (Main Theme): Jacques Loussier (from the film Dark of the Sun)

 

Fragmentów wysłuchać można tutaj…

Między piekłem a niebem / What Dreams May Come

Film (obrazy) ucharakteryzowany na styl impresjonistyczny. Muzyka idealnie pasuje do tego obrazu. Niebanalna, subtelna, emocjonalna lecz również nie pozbawiona momentów szczerego piękna i tryumfu. Więcej szczegółów na ten temat znajdziecie tutaj .

Całego soundtracka możecie posłuchać tutaj.

01. When I Was Young I Once Met This Beautiful Girl By A Lake/That Was The Last Time We Saw The Children

02. Children’s Melody/Tunnel/Christy’s Death/The Journey Begins/I Still Exist

03. Summerland – The Painted World/The Painted Bird Flies/Christy Flies

04. Marie’s World (Leona Is Marie)

05. Longing (Lost Children)

06. Annie Gives Up/Soul Mates

07. In Hell/Sea Of Faces/Recognition (Albert Is Ian)

08. Sea Of Faces/Falling Through Hell/Annie’s Room

09. In The Grass With Annie/Decision/Divorce

10. Together In Hell/Death And Transfiguration/Together In Heaven

11. Reunited/Reincarnation/When I Was Young

12. Beside You – Mick Hucknall

 

S@motność w sieci

źródło: tutaj

Film ogólnie mało ambitny jeśli chodzi o fabułę. Jest on na podstawie książki i to ją warto przeczytać, bo to co najgodniejsze uwagi w tej historii to dialogi i monologi, których niewiele jest w filmie. Jeżeli warto na coś zwrócić uwagę w tym filmie to właśnie muzyka. Nostalgiczna, smutna, pełna refleksji i namacalnych wzruszeń. To ona wypełnia całą tą ciszę, niedopowiedzenia i uzupełnia tą historię. Film (standardowo) na miarę polskich możliwości ale muzyka nieprzeciętna i godna pochwały.
Całość ścieżki znajdziecie tutaj.

1. Shimmering – Ketil Bjornstad

2. Prelude 19 – Ketil Bjornstad

3. The Memory – Ketil Bjornstad

4. Prelude 13 – Ketil Bjornstad

5. Existence – Bugge Wesseltoft

6. Days in Paris – Ketil Bjornstad

7. You Might Say – Bugge Wesseltoft

8. Pianology 1 – Ketil Bjornstad

9. The Sea Part II – Ketil Bjornstad

10. Blue Man – Ketil Bjornstad

11. Lovers’ Infiniteness – Ketil Bjornstad